Lukas Gregor Mitte August besuchte ich nach einer Weile den iTunes Store. Ich habe einige neue Titel herausgefischt, einige weniger, und meiner Sammlung wurden drei Filme hinzugefügt, die ich unbedingt teilen möchte. Jeder von ihnen hat seine Wurzeln in einem anderen Genre, jeder ist ein überaus talentierter Filmemacher und nicht zuletzt hat jeder von ihnen eine nicht ganz traditionelle Erzählweise und einen Rhythmus. Beginnen wir mit dem ersten davon, dem tschechischen Tobruk.
Ein Kriegsfilm ohne Pathos
Ich habe das heimische zeitgenössische Kino eine ganze Zeit lang gemieden. De facto muss mir in der Regel der jeweilige Film entgegenkommen, ich bin selten daran interessiert, etwas „darauf einzugehen“. (Ich behaupte nicht, dass mein mangelndes Interesse richtig ist, im Gegenteil, ich würde mich lieber schrittweise mehr auf die tschechische Kinematographie konzentrieren.) Und eigentlich weiß ich nicht einmal, warum ich Marhouls zweite Regiearbeit „durchgehen“ lasse " für so lange Tobruk von 2008.
Bei seinem Debüt An den schlauen Philip, ich war vor zwölf Jahren im Kino, er hatte eine ziemlich gute Zeit, obwohl ich zugeben muss, dass er vielleicht eher für die Bühne als für die Leinwand geeignet gewesen wäre. Das genaue Gegenteil ist der Fall bei Tobruk. Er hat es visuell, der wiederum ein Kino verdient. Leider habe ich es nur auf einem Fernsehbildschirm gesehen, wenn auch recht groß und in Full-HD-Auflösung. Aber selbst mit diesen Bedingungen ich Tobruk sehr angenehm überrascht. Obwohl... vielleicht sollte er es auch nicht, schließlich stand hinter der Kamera Vladimír Smutný, dessen Arbeit zum Beispiel in dem Drama der Fall war Lea oder v Nach Koljo Ich halte es für außergewöhnlich.
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V Tobruk bestätigte seine Weltklasse. Die Komposition vermag die Details der verschwitzten, genervten/wütenden oder verängstigten und gelangweilten Gesichter der tschechischen Soldaten ebenso gut zu verarbeiten wie bei großen Einheiten. Diese sind es, die den Film am besten charakterisieren, da die Weite der afrikanischen Wüste sowie die (in gewissem Sinne des Wortes paradoxe) Klaustrophobie als Ganzes dargestellt werden können. Trotz seiner Größe umschließt der Raum den Helden (und den Betrachter). Es verzehrt ihn. Schon deshalb, weil nirgends eine Kante zu sehen ist und kein Bezugspunkt, der auf Hoffnung oder Rettung schließen lässt.
Dunkelheit geht mit Leere einher (nicht nur mit Wüsten), sondern auch mit faktischen Ereignissen. Nicht, dass der Film nichts zu erzählen hätte, aber Marhoul hat beschlossen, die authentische Stimmung im Lager und während der Kämpfe einzufangen. Sein Kriegsfilm ist sicherlich nicht mit traditionellen Actionfilmen zu vergleichen, in denen wir als Zuschauer mit einer eingebauten dramaturgischen Abstufung genießen und angespannt bis zum großen Finale vordringen können.
Tobruk, der viele dadurch enttäuschen dürfte, besteht aus mehreren Episodenszenen, die überwiegende Mehrheit ohne Handlung. Es webt ein Netz aus Stunden und Tagen, das von Warten, Verwirrung und Kleinlichkeit dominiert wird. Umso auffälliger ist jedoch der Aufruhr, der entsteht, sobald der Feind auf die Soldaten feuert. Und das absolut Entscheidende (und vielleicht Interessanteste) an dem Film ist übrigens die dramaturgische und inszenatorische Entscheidung, diese „Entfremdung“ so weit zu treiben, dass wir den Feind überhaupt nicht mehr sehen. Unsere Helden kennen den Sinn des Kämpfens nicht wirklich (sie haben ihn nicht) und sie werden denjenigen nicht einmal bemerken, der hart auf sie feuert.
Tobruk Es wäre gut, wenn es keine Zeitlupenaufnahmen gäbe, die dem oben genannten Konzept zuwiderlaufen, dennoch ist es schön, dass Marhoul tatsächlich einen Nicht-Publikumsfilm geschaffen hat – seinen Rhythmus und die Tatsache, dass er nicht darauf setzt Das Pathos und die teilweise geklärte dramaturgische Struktur der Geschichte schmecken nur kleinen Teilen von uns, was jedoch nicht als Krankheit angesehen werden kann. (Andererseits.)
Sie können den Film ansehen in iTunes kaufen (6,99 € in HD oder 4,49 € in SD-Qualität) oder leihen (3,99 € in HD oder 2,29 € in SD-Qualität).
Der Mietpreis ist wirklich lustig.
Wann werden sich endlich alle Agglomerationen einigen und feststellen, dass es mit einem niedrigeren Preis tatsächlich einen höheren Gewinn gibt? Es würde nicht so viel ausmachen, sich eine Kuh für 30-50 Kc zu leihen, weil ich mir sonst für das zusätzliche Geld etwas anderes leihen würde.
Konzern…
Die Preispolitik wird de facto von Apple festgelegt, nicht von den Filmverleihern. Ich habe mit dem Management der inländischen Vertriebshändler gesprochen und sie selbst behaupten, dass der Preis in iTunes für tschechische Kunden überhöht sei. Vor allem mit der Kreditaufnahme.
Das ist schade. Gleichzeitig müssen sie es mit dem Preis von iRadia verstanden haben ;-).
Ich glaube, dass mit der Preissenkung viele Leute aufhören werden, Inhalte herunterzuladen und mit Mist herumzuhängen, und am Ende wird es für alle von Vorteil sein.
Und wenn es kostenlos ist, ist das das Beste.
klar: D
Auch ein Huhn braucht nicht umsonst ;-). Man muss bedenken, dass es keine Filme geben wird, wenn sie nicht profitabel sind.
Agglomeration – gemeint als eine Ansammlung von Unternehmen, die das Problem untereinander lösen
Nur wenige wissen, dass Luděk die täglichen Aufnahmen für Václav in Afrika auf einem MacBook bearbeitete und nach seiner Rückkehr den gesamten Film darauf fertigstellte.